山中禅诵自为群
长弓（张辉）

　　五一节之前，伟录兄（中国摄影在线出品人 陈伟录）给我看了王超英拍摄的一些作品。我不知道王超英先生具体是从何时开始记录他身边的人和事，单从现在看到的，他四年来以港珠澳大桥工程为背景所拍摄的影像来推断，这样的拍摄已经有很长的时间了。这些作品再一次将我心目中摄影家这一概念进行了注释。
  我一直觉得所谓的摄影家，最起码应该是指那些对摄影有态度的人，这种态度既是对摄影本质的尊重和坚持，同时应该具备独立的思考、发现并有通过作品将自己（非他）观念呈现出来的能力。这种能力的形成有些像参禅修行——悟性固然重要，锻炼也不可缺失。
　　我对类似王超英所在的企业了解一些：逢山开路，遇水架桥，小工程几个月，大工程得几年，干完活就换地儿，对于社会来说相对封闭，自成一体。夫妻、父子甚至一家人同在一起工作，在这里不足为怪。在这样的环境下，王超英所从事的资料员工作算得上是个“好活儿”——工地上下跑，开会少不了。现在看来，相对封闭的客观环境对他的影像是一种磨炼，如同经年累月地面壁，是参悟透还是越来越麻木？眼下似乎有了答案。主动也好，被动也好，王超英在摄影方面甘于平凡的选择，使他至今保持了摄影家的原本应有的形态，他没有在“演”摄影家，而是在当摄影家。
　　这几天，我边看他的作品，脑袋里想象着这样的画面：在一个山沟里或是一个偏远的什么地方。那时还算年轻的王超英，从待了一天的工地或是会场，回到工棚或者宿舍，抓起刚寄到他们那里，但是已经过期的那几本著名摄影杂志，从桌边一直能看到上床，最后按顺序把它们放在床边高高的杂志堆之上，好像旁边还放着“特别权威”的摄影教材。第二天一起床，就抄起相机走向施工现场，脑子里可能是昨天看的图片或是一堆人名、名词在闪烁，接下来就是“照方抓药”……
　　就像我见过的工地，被彩旗包围的标语上常有“大会战”、“百日冲刺”、“誓师大会”这样词句，后来又有了“效率”、“效益”、“以人为本” ……在这些经典的口号之下，又涌现出大量的“经典”图像：拿旗吹哨、焊花四溅、满头大汗、精益求精……
　　开始，可能王超英也是在模仿“经典”，然而这样的拍摄日复一日，年复一年，信息和感觉不断积累，可能终于有一天，他发现：这样大同小异的拍摄下去就是为了证明“经典”的存在？这之后，开始尝试自己的判断，有别于“就是好来就是好”式的告白，于是影像发生了变化……
　　这很可能就是王超英学习摄影的方式。看到他的图像中也确实带有这种方式的影子，然而“幸运”的是，在他们那里不用担心自己拍的影像是不是糖水片、算不算沙龙、搞没搞纪实、够不够当代……被莫名其妙的划到某个“摄影阶级”里去，也“庆幸”没有人将他的平凡指责为平庸，从而使他在“自觉”之前就知难而退。
　　他可能受到所谓“谴责”更多的是来自于天天在一起的建设者们，诸如：“我孙子满月，让你照个相，连小家伙带没带把儿都没照清楚，整个拿我孙子练手，酒白喝了！”
　　王超英能积累到现在，因为他只能用镜头对准熟悉的环境，而没有条件再选择别的，即使想也摸不着，久而久之，锻炼他成为了一个摄影家。这又是他的“幸运”，好像是有点儿“城郭遥相望，唯应见白云”的意思。　
　　这一回，王超英拍摄的影像，是在港珠澳大桥施工环境中的建设者，见微知著：再伟大的工程，也是通过每个具体的人集合体力、智力、心力创造出来的，再伟大的工程也是人类要与自己方便而产生的，再伟大之后也有平凡……每一个建设者都是在现实中创造出了“经典”。人在工程之中的状态、人与人之间在工程中的关系，就这样在不停地被王超英相机记录的过程中，既不轻松也不沉重地被呈现了出来。
　　有人说，王超英先生的记录是出于对历史的责任感，我倒觉得用不着那么“深刻”。保姆照相得了奖金就有人高喊要反思，保姆照相的底片被发现就有人呼吁要回归。其实她们跟王超英没有什么区别——拍照，已经成为他们的一个生活习惯，就像有事儿喝酒、没事儿喝茶一样。
　　现在，王超英先生工作、生活的基地在广东中山，等到港珠澳大桥建设好后，可能又要辗转到别的地方，这是他工作的常态。
　　按照通常的平均建设速度，他在退休前最多再经历两三个工程。退休后他还可以做什么？那个时候选择会很多，是不是也在秋天的坝上、冬天的雪乡、有鸟的水边，和千百人共同等待那个你有、我有、全都有的瞬间？我想可能吧，但那也不过就是补补他成为摄影家之前的爱好心愿。我愿意相信，对他这样已经有“自觉性”的摄影家来说，是不会“错把他乡作故乡”的 。

　　　　　　　２０１７年５月５日于北京莲花池畔