|
如今看影展翻画册，大部分照片当数看不上眼的。究其原因，一是古今中外的照片多看了些；二是闲时似懂非懂的读了几本与艺术有关的书。看不上眼，本不是坏事，这当是超越的前提。然而可悲的是，自己的手脚仿佛被那些照片和书中的观点给束住了，怎么拍、拍什么了，似乎已全然不知；以致如今不管把镜头对向何处，都没了新奇感，创作过程犹如白开水。
单就艺术摄影而言，自然写实的、表现的、象征的、超现实的、抽象的等，不但在绘画界，就是在历史不长的摄影艺术领域，也都被人玩儿过了，且历史上就这诸多流派又都不乏大家和杰作。重复，没意思；超越，太难；另辟蹊径，则眼前云雾蒙蒙。如今之所以还不时地按按快门，只是出于多年的习惯，象是抽烟喝茶，过过瘾罢了。
与一影友谈及如此窘境，其曰：“看，我就很少看书，也不管别人怎么拍、拍什么，我只管拍我的。”他那得意中还杂着些幸灾乐祸的语气着实不中听，然而我一时也无言以对。
但过后细想，就其语气不究，其观点也未必正确。难道不读书，不多看别人的作品就是保持创作激情的诀窍吗？这似乎于情于理都说不过。
想来艺术发展到近现代，若想创作出有些分量的作品，只凭直觉和激情已是不够了。直觉和激情固然不可无，甚至不可弱，但单凭没有理性和学识为基础的直觉和激情也非常容易生产肤浅平庸之作，更难接近艺术金字的顶尖。再想那位“不读”“不看”的影友又拍出了什么好东西呢？同样没有。虽然每年玉兰花开时，他都要到玉兰树下去直觉；每当赶上长城有了霞、起了雾，也要激动一番；坝上的叶子红了，还要“人间仙境”地感慨几回。然而“直觉出的”照片却是年年如此、次次如是。实在有些激动不起了，又以重金换相机、添镜头，好以此再造激动。再激动，再平庸……
我想，“艺术的生命和魅力在于创造”这句老话一时还是变不了的。然而若谈创造，起码应是与别人不一样；不管在观念上，还是在形式上，都应如此。如何不一样，这话题自然庞大而复杂；但若想不一样，首先应以了解别人的艺术观念和作品为前提吧。还不知世上有没有面包，就认为自己烤出的面包是前无古人的独创了，这自然是可笑的；即使你的面包比别人的火候大些，也算不上是创新。从艺者的孤陋寡闻同样是懒惰的表现，且注定要导致才华的不足和智慧的贫弱。
多读了几本书，多看了些别人的作品，虽免不了会使直觉和激情一时受挫；然而我相信，如果一个人的创造意识尚未消亡，别人的观念和作品是不会成为创造力的杀手的。我还认为，直觉和激情的一时受挫，很可能正是创造力涅盘的前奏；只有涅盘才会更生，才会不断地创新。
我干麻非要独创？随便拍拍、玩儿玩儿，生活充实了，高兴了，不是也很好吗？历史上有无数的人从事过艺术，可又有多少人称得上是具有独创性的艺术家呢？再者，如果没有我们这些平庸之辈的反衬，又怎能现出那些艺术家的伟岸呢？都想当总理，谁来作百姓？读书、思想之于我就是件苦事，人生苦短，我干麻还要自寻烦恼……此君这番话着实又让我瞠目结舌无言以对了。况且也说不准自己今后就真的什么也拍不出了，到那时不但要彻底的无言以对，恐怕连屁也不敢放一个了。
|
